?

Log in

No account? Create an account

«Скука» (La noia)



1963. Италия, Франция. Режиссер Дамиано Дамиани. В главных ролях: Бетт Дэвис, Хорст Буххольц, Катрин Спаак.

«Мужчина может убить себя и потому, что любит женщину, и потому, что он не любит ее. Но причина - всегда в любви». Эту фразу в конце фильма произносит главный герой, словно подводя итог всей истории.

Дамиано Дамиани экранизировал одноименный роман Альберто Моравиа. Перед нами – Дино, молодой человек из обеспеченной семьи. В поисках самого себя он отправляется в неизвестность из семейного гнезда, пытается стать художником, но, судя по всему, у него не хватает таланта. А, главное, Дино нечего сказать! Но однажды на его пути оказывается юная модель Сесилия. Ранее она позировала его соседу-художнику. Очень скоро Дино и Сесилия становятся любовниками. Но если для художника их отношения – серьезны, для девушки – это еще один солнечный день.

Страсть начинает сжигать Дино изнутри. Он становится ревнивым, раздражительным, подозрительным. Любовь, которая должна вдохновлять, приносит страдания. Дино хочет бросить Сесилию, но это выше его сил! И узел противоречий в каждым днем затягивается всё сильнее.

В фильме блистает Катрин Спаак. Она великолепно играть роль желанной и недосягаемой музы, способной закружить голову любому мужчине. Хорош и Хорст Буххольц. А вот Бетт Дэвис выглядит приглашенной звездой.

Не могу сказать, что история держит внимание от начала до развязки. В какой-то момент сюжет начинает ходить по спирали, но такое же ощущение возникает и от первоисточника - романа Альберто Моравиа. Но метания молодого человека, который взрослеет через первую большую любовь, переданы великолепно! Но мне кажется, что женщины этот фильм не поймут)))).

8 из 10


2003. Италия. Режиссер Марко Беллоккьо. В главных ролях: Майя Санса, Роберто Херлицка.

1978 год. Рим. Группа организации «Красные бригады» похищает лидера партии Христианских демократов Альдо Моро. Похитители не требуют выкупа и не выдвигают никаких требований. Они считают, что их смелые действия станут искрой, от которой разгорится пламя пролетарской революции в Италии. Но пожар задерживается.

В центе конфликта – молодая девушка Кьяра (Майя Санса), которая фанатично предана делу революции. Но в ее доспехах есть прореха: материнские инстинкты и сострадание. Альдо Моро (Роберто Херлицка) с христианским смирением принимает свое заточение, больше размышляя о душах похитителей, чем о своей собственной. Так, по крайней мере, показано в фильме. Особенность истории еще и в том, что она основана на реальных событиях, а потому зритель заранее знает, чем всё закончится.

Фильм интересный, но в самой манере рассказа есть что-то, что заставляет зрителя зевать. На мой вкус, режиссер Марко Беллоккьо не смог рассчитать дозы ингредиентов, всё добавляя на глазок: реальные факты и фантазию сценариста, лирику и жестокость, морализаторство и пафос. Тут как-то всё избыточно, и это мешает вдумчивому восприятию. А потому и послевкусие не слишком приятное.

7 из 10

«Люди-кошки» (Cat People)



1942. США. Режиссер Жак Турнёр. В главных ролях: Симона Симон, Кент Смит, Том Конуэй, Джейн Рэндольф.

Своим рождением фильм «Люди-кошки» во многом обязан провалу в прокате фильма «Гражданин Кейн». Но в 1941 году боссы студии RKO не догадывались, что произвели на свет шедевр на все времена! Работа Орсона Уэллса с треском провалилась и РКО взяли курс на постановку малобюджетных коммерческих картин. Специальный отдел возглавил Вэл Льютон, он же - Владимир Иванович Левентон, родившийся в 1904 году в Ялте.

Перед отделом Льютона стояла конкретная задача: развлекать народ постановками с бюджетом до 150 000 долларов и хронометражем 75 минут. И первой такой картиной стала история о прекрасной славянской девушке, которая в минуты наивысшего эмоционального возбуждения, будь то страсть или ярость, прекращалась в гигантскую кошку. Коктейль из любовной истории, невозможного счастья и тайны старинного проклятия оказался сенсационно успешным.

Жак Турнёр смог рассказать действительно страшную историю без эксплуатации образа главного злодея. Режиссера интересовала теневая сторона, зыбкие границы нормальности. Я даже подумал, что действия фильма могли бы происходить в городке под названием Твин Пикс.

Конечно, сегодня картина «Cat People» вряд ли кого-то способна напугать. Но ее атмосфера таинственности никуда не делась.

7 из 10


1962. Италия. Режиссеры: Валентино Орсини, Паоло Тавиани, Витторио Тавиани. В главных ролях: Джан Мария Волонте, Диди Перего, Спирос Фокас.

Первый фильм режиссера Валентино Орсини с братьями Тавиани основан на жизни социалиста и профсоюзного лидера Сальваторе Карневале. Сальваторе возвращается с севера на родную Сицилию и пытается организовать социальную борьбу крестьян за землю. Естественно, он сталкивается с интересами мафии.

Сальваторе доставил много хлопот землевладельцам, борясь за права простых землепашцев. Он пытался применить накопленный в Тоскане опыт сельских профсоюзов на Сицилии. Для этого старался сплотить крестьян и устраивал самозахваты пустующих земель. Ну, кому же такое могло понравиться?

Валентино Орсини и братья Тавиани сделали основной акцент на конфронтации личности (Сальваторе) и группы (крестьяне и мафиози). Во всей истории очевиден политический подтекст необходимости революционного насилия.

Итальянские критики отметили фильм премией на Венецианском кинофестивале, однако сегодня первый блин Орсини-Тавиане выглядит скорее комом. Экзистенциальные метания главного героя утомляют и путают зрителя. И хочется проникнуться интересом и уважением к персоне профсоюзного босса, но как-то не получается.

5 из 10


2018. Испания, Бельгия, Франция, Португалия, Великобритания. Режиссер Терри Гиллиам. В главных ролях: Адам Драйвер, Джонатан Прайс, Ольга Куриленко.

Режиссер Тоби снимает рекламный ролик в испанской деревушке. Но его мысли – в прошлом: 20 лет назад здесь же он снял свой дебютный полнометражный фильм о Дон Кихоте, уговорив на главную роль местного сапожника Хавьера. Тоби бросает опостылевшую работу и капризных коллег и отправляется в деревню, чтобы встретиться с героями своей первой картины, узнать их судьбу. И это перевернет его жизнь с ног на голову и отправит в безумное путешествие.

В одном из своих интервью Терри Гиллиам пошутил, что его память стала совсем плохой, зато теперь ему всё кажется новым, свежим и интересным. Собственно, таков и Дон Кихот – человек, который изобретает новую реальность. Он падает, поднимается и готовится к бою за свою мечту.

Гиллиам снимал слишком долго, чтобы его фильм был успешным. Но он по сей день остается Великим сказочником, возможно, даже последним сказочником современного кинематографа. И история о Дон Кихоте – это история о Терри Гиллияме, о человеке, который воображает то, чего нет. «А еще мы с ним очень упрямые - ломимся вперед, что бы не происходило вокруг. Не дураки ли?», - говорит режиссер. Нет, не дураки! Именно донкихотство позволяет Гиллиаму творить, выделяться из огромной армии создателей однотипных фильмов.

«Человек, который убил Дон Кихота» - не лучший фильм режиссера. Но я боюсь, что это последняя его работа в кино. Кстати, как-то у Гиллиама спросили про возможную эпитафию в его честь. Ответ был таким: «Я оставляю это место чуть более интересным, чем оно было до моего прибытия». Думаю, тоже самое мог бы сказать о себе Дон Кихот, который, как известно, бессмертен!

8 из 10


1985. Италия. Режиссер Нанни Лой. В главных ролях: Уго Тоньяцци, Гастоне Москин, Адольфо Чели, Ренцо Монтаньяни, Бернар Блие.

Третий и последний фильм о приключениях неразлучной четверки друзей, чьи приключения начались ровно десять лет назад.

И так, Нецци, Меландри, Мацетти и Сассароли состарились. Лелло Мацетти оказался в инвалидном кресле и переехал в дом престарелых, пусть и очень богато обставленный. Рамбальдо Меландри ушел на пенсию и теперь слоняется без дела, чувствуя себя никому не нужным старым псом. Гвидо Нецци все еще работает в своем кафе, но мечтает об отдыхе. И лишь профессор Сассароли продолжает вести жизнь в свое удовольствие. Но и он чувствует тяжесть прожитых лет.

В богадельне Лелло скучно и он развлекает себя розыгрышами таких же как он стариков. Хотя, почему таких же? Лелло уверен, что пока он внутри молод – он не старик! Скоро к его проделкам присоединяются друзья, которые потихоньку начинают завидовать Лелло.

Друзья проворачивают безобидные проделки (вылить в общий суп флакон духов), устраивают сатирические представления (шутка с телевидением для стариков) и участвуют в долгоиграющих розыгрышах (сатанинская месса для героя Бернара Блие). И не все они безобидны.

Как и предыдущие части, картина состоит из набора удачных и не очень скетчей. Фильм стал последней работой в кино Адольфо Чели: через год после съемок актера не станет.

6 из 10

«Инферно» (Inferno)



2016. США, Венгрия. Режиссер Рон Ховард. В главных ролях: Том Хэнкс, Фелисити Джонс, Омар Си.

Писателя Дэна Брауна уважают за его просветительство. Если, например, Умберто Эко рассчитывал, что его читатель уже сам по себе интересуется искусством, историей и литературой, то романы Брауна не требует никакой подготовки. В своем романе «Инферно» он сам объяснит читателю про «Божественную комедию» Данте, чем знаменит Вазари, как не заблудиться в «Карте Ада» Ботичелли и какие символы в портрет великого флорентийского изгнанника заложил Доменико Ди Микелино. Заодно, в романе набросан тур из цикла «Один день во Флоренции».

В отличие от Эко, Браун пишет легко и динамично. Кажется, он дает отличную раскадровку будущим постановщикам. И тем удивительнее, что ему не везет с экранизациями. Из «Инферно» режиссер Рон Ховард убрал практически всю просветительскую надстройку и предложил зрителю очередную стрелялку, которая забывается сразу после финальных титров. Но можно ли экранизировать книгу о Флоренции с Флоренцией на дальнем плане? Лишившись просветительской линии, история Дэна Брауна лишилась своей ауры.

Роберт Лэнгдон в исполнении Тома Хэнкса – робот, действующий по заложенной в нем программе и сам не понимающий, как это работает. Его окружают такие же невзрачные персонажи с сомнительной мотивацией.

Это как раз тот случай, когда лучше перечитать книгу, чем тратить время на просмотр экранизации.

4 из 10


2018. Франция. Режиссер Доминик Роше. В главных ролях: Андерс Даниелсен Лье, Голшифте Фарахани, Дени Лаван.

Фильм, вроде как, и неплох. Но только ничего нового в тему живых мертвецов он не вносит. Роман «Я — легенда» Ричард Мэтисон написал в далеком 1954 году. Доминик Роше, по большому счету, пересказал уже известную историю, ожидаемо скомкав финал.

Некий Сэм оказывается единственным выжившим обитателем подъезда многоэтажного дома после начала эпидемии зомби. Откуда взялась болезнь и как распространяется – мы не знаем. Известно лишь, что ожившие мертвецы реагируют на шум, передвигаются очень быстро, но мозги у них не работают. Сэм «зачищает» подъезд, обустраивает быт, бегает по утрам по этажам для здоровья. Но тут в его жизнь влетает девушка Сара, которая вносит сумятицу в его размеренный режим и неторопливый ход мыслей.

Если уж взялся рассказывать старую историю, сделай это по-новому. В новом веке это получилось, например, у Эдгара Райта с его «Зомби по имени Шон» (Shaun of the Dead). Доминику Роше удалось создать атмосферу тотального одиночества, и персонаж Дени Лавана ее тонко подчеркнул. Но что делать с главным героем дальше? На этот вопрос Доминик Роше ответа не нашел.

6 из 10


2018. США. Режиссер Спайк Ли. В главных ролях: Джон Дэвид Вашингтон, Адам Драйвер, Лора Хэрриер.

Тот случай, когда созданное рекламой представление о фильме совершенно не соответствует увиденному на экране. Обещалась комедия о том, как чернокожий полицейский внедряется в ряды современного Ку-клукс-клана. А вышла довольно банальная агитка на тему расовой неприязни.

1970-ые годы. В полицейское управление городка Колорадо-Спрингс устраивается первый чернокожий. Его зовут Рон и он мечтает работать под прикрытием. Первое серьезное задание – внедриться в местную организацию чернокожей молодежи, которая берет пример с «Черных пантер». Но очень скоро Рон переключается на, по его мнению, более серьезную угрозу обществу – отделение Ку-клукс-клана. Главным белым помощников Рона становится еврей Флип Циммерман.

Если верить авторам фильма, чернокожие борются за свои права, белые – со всеми, кто на них не похож. Поэтому, мысли чернокожих – справедливы и актуальны, идеи белых – безумны и пагубны для американского общества. Флип, который никогда не задумывался о своей национальности, пообщавшись с представителями ККК вдруг начал присматриваться к своим корням и вере, отправился по пути «перерождения», как он сам это назвал. Не было бы счастья, да несчастье помогло.

И не ждите от Спайка Ли комедии. Главный герой пару раз забавно поправляет свою прическу, а еще повторяет в телефонном разговоре с главой ККК все расистские штампы. А в остальном – всё более чем серьезно!

Страшно подумать, сколько было бы крика, если бы сценаристы вдруг безобидными болтунами представили ККК, а агрессивной силой – чернокожих активистов.

5 из 10


2018. США. Режиссер Стивен Спилберг. В главных ролях: Тай Шеридан, Оливия Кук, Саймон Пегг.

Стивен Спилберг – один из отцов поп-культуры последней четверти ХХ века. И вот, он решил рассказать внукам о времени, когда созидали, а не потребляли.

И так, друзья Джеймс Холлидей и Огден Морроу создают виртуальную реальность OASIS, в которую погружается весь мир. Со временем из пути расходятся. Богатый Морроу отходит от дел, а Холлидей становится единственным владельцем OASIS. Перед смертью Джеймс оставляет завещание: игра перейдет в руки того, кто найдет три ключа, спрятанных где-то в виртуальной вселенной. В погоню включаются одиночки, такие как главный герой истории Уйэд Уоттс, команды и целые корпорации! Но война за контроль над OASIS невозможна без столкновений не на жизнь, а на смерть и в реальном мире.

Старшим поколениям зрителей будет приятно подсказывать младшим: это из машина из фильма «Назад в будущее», это жест из «Терминатора 2», это персонаж из «Невесты Чаки»… И, конечно, возникнет хороший повод всей семьей пересмотреть, а, может быть, и перечитать «Сияние». Да, и будьте готовы к вечеру воспоминаний о рубилове в Duke Nukem, Tomb Raider, Mass Effect, Mortal Kombat, Quake и Worms. Эх, были времена!!!

Но, что особенно приятно, воспоминания Спилберга не отдают нафталином, хотя не избавлены от нотаций. А потому – интересны разным поколениям зрителей. В итоге мы получили отличное семейное кино, созданное по классическим лекалам, но отвечающее всем требованиям современной моды. Создатели встретились с потребителями и понравились друг другу. Оскар в студию!

7 из 10

«Лицо» (Twarz)



2017. Польша. Режиссер Малгожата Шумовска. В главных ролях: Матеуш Косьцюкевич, Агнешка Подсядлик, Мальгожата Гороль.

Обладатель Серебряного Медведя Берлинале-2019 года – фильм ладно скроенный, красиво снятый, стильный. Но не сказать, чтобы он открыл что-то новое. А потому, ближе к финалу трудно подавить зевоту.

Провинциальный польский городок. Местный рокер-переросток Яцек гоняет на красном автомобильчике под «Металлику», пляшет под попсу с перманентной блондинкой Дагмарой, и обижается на цыган за некачественный цементный раствор. А раствор нужен для строительства самой большой в мире статуи Христа, где Яцек и трудится. Всё меняет несчастный случай, после которого Яцеку проводят первую в Польше трансплантацию лица.

Что же такой теперь Яцек? Прямое свидетельство божьего чудесного вмешательства или божьего попустительства? К Яцеку стоит совершать паломничества или надо бы изгнать из него Дьявола? Яцек пророк или монстр?

Лик – лицо – личина… В этих понятиях легко запутаться. Но тема эта – старая, давно известная, с разным сторон обсуждаемая. И Малгожата Шумовска не добавляет ничего нового. Пожалуй, кроме мысли, что у каждого общества – свои родимые пятна…. Хотя и здесь – какая новость?

6 из 10

«Фильм» (Film)



1965. США. Режиссеры Сэмюэл Беккет, Алан Шнайдер. В главных ролях: Бастер Китон.

Владелец американского издательства Grove Press и и литературного журнала Evergreen Review Барнет Ли «Барни» Россет-младший в начале1960-х предложил своим авторам попробовать себя в кино. Если бы проект удался, мы бы увидели фильмы Жана Жене, Гарольда Пинтера, Эдена Ионеско, Нормана Мейлера, Алена Роб-Грийе. Но первым (и, как оказалось, последним) согласился Сэмюэль Беккет.

На помощь начинающему кинорежиссеру пришел обладатель Оскара, кинооператор Борис Кауфман. Главную роль в 20-минутной постановке согласился сыграть Бастер Китон. И, несмотря на эпоху звукового кино, от актера не требовалось слов.

Говорят, Китон так и не понял ни мотивации своего героя, ни задумки Беккета. Он играл человека, который панически боится не только чужого взгляда, но и своего собственного. Этот странный человек не уверен: жив он или уже умер. А потому постоянно проверяет свой пульс. Он спасается бегством от себя, своего прошлого, окружающего мира. И, как подсказывает опыт человечества, в этом соревновании процесс важнее результата.

Очень странное кино. Оно наполнено черным юмором (взять хотя бы сцену и котом и псом) и завораживает ощущением подглядывания за чужим сновидением. Но оставляет холодным. Беккет экспериментировал с незнакомым ему языком и, как иногда говорят футбольные комментаторы о слишком мудреный действиях игрока, переиграл сам себя.

Познавательно, но не более того.

6 из 10.

КИНО 2018



Рекордно мало для себя посмотрел я фильмов в 2018 году. Ленив стал, что ли? Из больших впечатлений: «Седьмая печать» Бергмана, документальный шедевр Шанталь Акерман «Восточное» и первая сцена «Гармонии Веркмейстера» Белы Тарра про Солнце и космическую гармонию. Но главным кинособытием лично для меня стала демонстрация на большом экране «Носферату, симфония ужаса» Мурнау под оригинальную живую музыку.

10.
«Седьмая печать» (Det sjunde inseglet). 1957. Швеция. Режиссер Ингмар Бергман.

9.
«Восточное» (D'Est). 1993. Бельгия, Франция, Португалия. Режиссер Шанталь Акерман.
«Кандид или оптимизм» (Candide ou l'optimisme au XXe siècle). 1960. Франция. Режиссер Норбер Карбонно.

Read more...Collapse )


1950. Италия, Франция. Режиссер Алессандро Блазетти. В главных ролях: Альдо Фабрици, Габи Морле, Людмила Дударова.

Синьор Карлони (Альдо Фабрици) – нувориш, владелец магазина сладостей. Во время войны, переживая бомбежку, он поклялся: если выживу – буду любить всякого ближнего своего. Но в суете мирной жизни клятва позабылась.

Пасха. Дочь синьора Карлони собирается принять свое первое причастие. Портниха должна принести белое платье, да что-то она задерживается. Синьор Карлони сам отправляется за праздничной одеждой для дочери, действуя напористо, решительно и эгоистично. Естественно, окружающие платят ему той же монетой.

Над сценарием поработал классик неореализма Чезаре Заваттини. Потому история полна зарисовок из повседневной жизни римлян: жадность, хамство, неуступчивость и попытка обмануть всех – с одной стороны. С другой – вежливость, миролюбие, желание помочь ближнему.

Альдо Фабрици блистает в главное роли. По стремительности слов и дел он мог бы дать фору Луи де Фюнесу, который, говорят, снялся в эпизодической роли, но я его не заметил. Ну, и раз дело происходит в Риме, то голос рассказчика принадлежит Альберто Сорди!

Забавная, но переполненная морализаторством комедия.

6 из 10


1951. Италия, Франция. Режиссер Лучано Эммер. В главных ролях: В главных ролях: Альдо Фабрици, Анри Гизоль, Марчелло Мастроянни, Франко Интерленги.

Группа итальянцев отправляется в Париж на футбольный матч Франция – Италия. Но, на самом деле, у каждого из путешественников свои планы: мужчины жаждут «парижских» приключений, женщины – похода по магазинам.

Фильм можно было бы назвать «Один день в Париже». Кому-то это дня хватает, чтобы влюбиться. Кто-то тратит его на тщетные попытки знакомства с девушками. Кто-то в поисках интрижки лишь сбивает ноги, бродя по закоулкам ночного города. А кто-то, сам того же желая, перелетает из одного кабаре в другое.

История дробится на несколько частей, и не все они увлекательны. Самый смешной эпизод – с участием Альдо Фабрици: почтенный глава семейства отпрашивается у жены на вечернюю прогулку с друзьями, чтобы «посмотреть фонтаны» (чуть не написал – шпили). Что из этого выйдет – для этого надо посмотреть фильм.

Авторы не только посмеялись над клише туристического Парижа, но и попробовали создать визуальное свидетельство Парижа начала 1950-х. Поклонники молодых Ива Монтана и Марчелло Мастроянни также не должны пройти мимо этой картины.

6 из 10

«Казанова 70» (Casanova '70)



1965. Италия, Франция. Режиссер Марио Моничелли. В главных ролях: Марчелло Мастроянни, Вирна Лизи, Мариза Мелл, Мишель Мерсье, Мойра Орфей.

Майор Андреа Росси-Коломбетти – мастер обольщения женщин. Но в какой-то момент он замечает, что в современном мире не осталось места для романтики и долгих ухаживаний. Например, прекрасная стюардесса совсем не прочь провести время с симпатичным офицером. Главное – уложиться в полуторачасовой перерыв между рейсами.

Андреа страдает. В отношениях с красавицами ему нужен адреналин, чувство опасности! А потому для соблазнения он выбирает женщин, которых все прочие мужчины обходят стороной. Если у дамы до безумия ревнивый муж или со всеми ее предыдущими любовниками случалась трагическая неприятность – бравый майор готов пойти на штурм!

Фильм состоит из многих историй, над которыми потрудились лучшие итальянские сценаристы того времени: Адженоре Инкроччи, Фурио Скарпелли, Тонино Гуэрра… Возможно, поэтому картина смотрится на одном дыхании, а номинация на Оскар за лучший оригинальный сценарий вполне заслуженна.

Марчелло Мастроянни получил награду на Международном кинофестивале в Сан-Себастьяне за лучшую мужскую роль, а Марио Моничелли - за лучшую режиссуру. Жаль, что не существует коллективной награды за лучшую роль второго плана. А ведь Мастроянни сверкает на фоне прекрасных актрис, занятых в фильме!

8 из 10


2011. Франция. Режиссер Паскаль Рабатэ. В главных ролях: Жак Гамблен, Мария де Медейруш, Доминик Пинон.

Если вы видели фильм Жака Тати «Каникулы господина Юло» (Les vacances de Monsieur Hulot, 1953), то работа Паскаля Рабатэ вас особенно не удивит. Здесь также практически не будет слов, но комичных ситуаций – в изобилии. Супружеская пара пенсионеров на деле доказывает, что милым рай и в шалаше. Юные девицы выполняют родительские требование вовремя лечь спать, но не уточняют – с кем. Мазохист оказывается в двусмысленном положении, но не по своей воле. А совместный секрет сближает.

Картина соткана из нескольких историй: грустных, веселых, забавных, озорных. Есть очень персонажи – парочка возрастных хулиганов на машине для гольфа, алчный служащий похоронного бюро, рисующий вручную штрих-коды продавец минимаркета. Но Паскалю Рабатэ не удалось избежать сравнений, а, главное, - перещеголять работу Жака Тати.

6 из 10


1975. Италия. Режиссер Альберто Бевилаккуа. В главных ролях: Нино Манфреди, Марианджела Мелато, Илай Уоллак.

Итальянцы любят рассказывать истории, имеющие второе, а то и третье дно, наполнять их образами, цитатами и ребусами. Таков фильм-притча о шуте и цезаре, а также женщине (куда же без нее?).

Марчелло - простой музыкант. Однажды он возвращается с гастролей к своей жене и двум детям, но находит лишь разгромленную квартиру. Оказывается, супруга бежала к своему давнему любовнику, своевольному магнату Чезаре, прихватив деток. Но Чезаре этого мало. Ему хочется поиграть с Марчелло. Он готов заплатить музыканту за унижение. Марчелло принимает предложение, но речь в этом противостоянии пойдет не о деньгах. Его оружие – смирение шута!

Фильм словно соткан из разных лоскутов. Второстепенные герои то появляются, то исчезают. История то замирает на месте, то начинает перескакивать через эпизоды. Учитывая, что Нино Манфреди был соавтором сценария, хотелось бы узнать: он старался улучшить рыхлый сценарий или внес в него сумятицу?

Смотреть фильм не просто, и вряд ли будет желание его пересматривать. При этом, именно сценарий был отмечен премией «Давид Ди Донателло»! Актриса Марианджела Мелато и Нино Манфреди также получили профессиональные призы, хотя действительно запоминающимся персонажем, не считая кота, был безумный Чезаре в исполнении американца Илайя Уоллака.

7 из 10

«Специалист» (Gli specialisti)



1969. Италия, Франция, Германия (ФРГ). Режиссер Серджио Корбуччи. В главных ролях: Джонни Халлидей, Гастоне Москин, Франсуаза Фабиан.

Худ - самый опасный специалист в быстрой стрельбе на Западе. Он возвращается в город Блэкстоун, чтобы отомстить за своего брата Чарли, которого линчевали по обвинению в краже денег из банка. Хорошо бы найти и сами деньги, ведь Чарли так и не сказал, где спрятал наличные.

Тривиальный для вестерна сюжет, обычный герой: французский певец Джонни Халлидей примеряет на себе пренебрежительное спокойствие Клинта Иствуда. Поэтому его образ особого интереса не вызывает. А вот шериф в исполнении Гастоне Москина – личность очень интересная и многогранная. Он запрещает жителям города носить оружие, а потому неминуемо вступит в конфликт и с Худом, и с горожанами, которые хотели бы от «специалиста» защититься. Ситуация еще больше осложняется с появлением в городке бандитов во главе с кровавым революционером Эль-Диабло и шайкой юных отморозков-оборванцев. Сохранять нейтралитет в такой ситуации, согласитесь, невозможно!

Главный минус фильма – дефицит юмора. Острая шутка еще никогда не была лишней в спагетти-вестерне. Плюс – сюрреалистическая развязка, о которой я умолчу.

При просмотре стоит учитывать, что из-за обилия сцен насилия фильм подвергался цензуре во многих странах.

7 из 10

«Человек-вуду» (Voodoo Man)



1944. США. Режиссер Уильям Бодайн. В главных ролях: Бела Лугоши, Джон Кэрредин, Джордж Зукко, Ванда МакКэй.

Голливудский сценарист (Джон Кэрредин) получает задание придумать во время отпуска сюжет для нового фильма ужасов. Но жизнь сама подбрасывает ему нужную историю: по дороге в маленький городок пропадают молодые девушки. Тоби становится свидетелем одного из таких загадочных происшествий и начинает собственное расследование. Скоро ему предстоит встретиться с безумным ученым (Бела Лугоши), колдуном вуду (Джордж Зукко) и очаровательными зомби в белых одеждах.

В этой истории смешены магические ритуалы, гипноз и научные технологии. Лугоши, пусть и с приклеенной бородкой, эксплуатирует свой гениальный образ Дракулы («Дракула», 1931), гипнотизируя девушек пронзительным взглядом. По сути, его герой – не злой человек. Он просто хочет вернуть с того света любимую жену, заряжая ее, словно аккумулятор, жизненной энергией молодых дев.

Говорят, фильм был снят всего за неделю, и это, увы, заметно. Никаких открытий и изюминок в нем нет, зато полно неувязок и небрежностей. Например, всегда осторожные злодеи вдруг забывают закрыть за собой потайную дверь! На этом фоне приятным сюрпризом выглядит короткий хронометраж картины – чуть больше часа.

В том же 1944 году, но на несколько месяцев раньше на экраны вышел еще один фильм с троицей Лугоши - Кэрредин - Зукко «Возвращение человека-обезьяны» (Return of the Ape Man).

5 из 10

Profile

ancox
Андрей Скоробогатов
Website

Latest Month

May 2019
S M T W T F S
   1234
567891011
12131415161718
19202122232425
262728293031 

Syndicate

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com